Teresa Trevisan (Presidente)
La pianista italiana Teresa Trevisan si è diplomata con lode e menzione speciale presso il Conservatorio di Musica “Giuseppe Tartini” di Trieste. Vi insegna dal 1997, dopo aver superato il Concorso Nazionale Statale.
Luciano Gante a Trieste e Aquiles Delle Vigne, di cui é stata assistente all’École Normale de Musique “Alfred Cortot” di Parigi, sono stati suoi insegnanti.
La loro influenza, a livello artistico e pedagogico, é stata profonda, unita a quella di Maria Puxeddu, sua prima docente e didatta di lunga esperienza.
Numerosi i riconoscimenti a livello nazionale e internazionale, che l’hanno portata a sviluppare un’attività concertistica in importanti sedi italiane ed estere. Coltivando il suo interesse per la musica da camera, ha frequentato l’Accademia Internazionale Menhuin di Gstaad e l’Accademia Internazionale del Trio di Trieste a Duino. Si é dedicata in particolare alla formazione del duo pianistico, prima con il fratello Filippo e attualmente con Flavio Zaccaria.
Il CD inciso con Velut Luna nel 2006, dedicato a opere di Max Reger, ha ottenuto la menzione d’onore della Web Concert Hall. Nel 2015 il duo ha pubblicato per l’etichetta italiana Limen Music un DVD contenente l’opera omnia per due pianoforti di Ferruccio Busoni, in occasione del 150° anniversario della sua nascita.
A seguito del progetto “Alla ricerca delle radici”, sempre per Limen Music, sono stati registrati negli anni successivi altri due DVD con opere di Reger, Bartók e Rachmaninoff.
L’attività didattica, svolta con dedizione e gran passione, ha portato negli anni numerosi studenti a ottenere importanti riconoscimenti e premi in concorsi nazionali e internazionali, cui Teresa Trevisan è spesso invitata quale membro di giuria. Tiene regolarmente masterclasses di pianoforte e duo pianistico in università e accademie europee e balcaniche (Albania, Austria, Belgio, Bosnia- Erzegovina, Croazia, Finlandia, Francia, Gran Bretagna, Irlanda, Lituania, Macedonia, Serbia, Slovenia, Spagna, Turchia), ai corsi estivi di Radovlijca (Slovenia), all’Accademia AGM di Cervignano (UD) e all’Accademia del Ridotto di Stradella (PV).
Teresa Trevisan è stata direttore artistico del Concorso Pianistico Internazionale “Filippo Trevisan” e del Concorso Musicale Internazionale “Città di Palmanova”. Attualmente è co-direttore artistico del Concorso Pianistico Internazionale di Radovlijca.
Maria Grazia Bellocchio
Dopo gli studi musicali di pianoforte e di composizione al Conservatorio di Milano, Maria Grazia Bellocchio si è perfezionata con Karl Engel al Conservatorio di Berna. Tiene regolarmente masterclass di pianoforte presso i conservatori italiani e corsi musicali estivi (Campus musica Sermoneta, Chianti in musica, Comune di Maccagno), attualmente è titolare della classe di pianoforte presso il Conservatorio di Milano. Si è esibita in numerosi récitals solistici, da camera (con Salvatore Accardo, Rocco Filippini, Bruno Giuranna, Franco Petracchi, Myriam Dal Don, Alda Caiello e in duo pianistico con Stefania Redaelli) e con orchestra per Istituzioni concertistiche in Italia e all’estero (Amici della Musica di Padova, Perugia, Firenze, Palermo, Festival Mito, Teatro Comunale di Bologna e Ferrara, Teatro Regio di Parma, Società Barattelli di l’ Aquila, Società dei Concerti di Milano, Milano Musica, Rec Festival, New Music of Middelburg, Klangforum Wien, Università di Valparaiso (Cile), Fondazione Gulbenkian di Lisbona, Festival Musica di Strasburgo, Festival Presences di Parigi, Biennale di Venezia, Printemps des Arts de Monte-Carlo)
Collabora stabilmente con Divertimento Ensemble diretto da Sandro Gorli, entrato nel 2012 a far parte del network europeo Ulysses, che riunisce 13 tra le maggiori istituzioni europee dedite a promuovere e diffondere la musica contemporanea.
Nel 2011, in occasione delle celebrazioni per il Centocinquantenario dell’unità d’Italia, ha ideato il progetto “Viaggio in Italia – Nuovo canzoniere popolare – 20 canzoni popolari trascritte da 20 compositori”, eseguito insieme ad Alda Caiello in prima assoluta al Maggio Musicale Fiorentino e replicato al festival Mito, Musica Insieme di Bologna e in diverse altre città italiane.
Ha inciso CD per Ricordi e Stradivarius con opere di Bruno Maderna, Sandro Gorli, Franco Donatoni, Stefano Gervasoni, Gabriele Manca, Federico Gardella, Stefano Bulfon, Marco Momi, Claudio Ambrosini, Ivan Fedele e Gyorgy Kurtág.
Nel 2022, insieme al compositore Alessandro Solbiati, in occasione del centenario della nascita di Pier Paolo Pasolini, ha dato vita al progetto “soave poeta, quel mio omonimo che ancora ha il mio nome…”, un viaggio nella sua poesia che intreccia la lettura dei suoi versi da parte dell’attore Fabio Zullo, i canti della tradizione popolare friulana e le trascrizioni di Bach eseguite dal soprano Laura Catrani e alcuni brani pianistici scelti tra gli Interludi e la Terza Sonata.
Nel 2023 il progetto dedicato alle Sonate per pianoforte di Salvatore Sciarrino, ideato da Maria Grazia Bellocchio all’interno di IDEA – International Divertimento Ensemble Academy, riceve il “premio speciale” della critica Franco Abbiati.
Francesco Mirabella
Ha intrapreso lo studio del pianoforte con il M° Giuseppe Cultrera e si è successivamente diplomato e laureato con lode presso l’Istituto musicale “V. Bellini” di Catania. Successivamente ha conseguito il diploma presso l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia a Roma nella classe del M° Sergio Perticaroli.
Alla sua formazione hanno contribuito le masterclasses tenute da insigni docenti quali A. Delle Vigne, S. Perticaroli, M. Marvulli, S. Fiuzzi, B. Ringeissen, Z. Fishbein ecc. Si è perfezionato con il M° Epifanio Comis.
Vanta diversi primi premi in concorsi nazionali ed europei e ha all’attivo centinaia di concerti sia in qualità di solista che in svariate formazioni di musica da camera.
Viene costantemente invitato ad esibirsi presso importanti associazioni ed enti musicali in Italia (Auditorium Parco della Musica, e Teatro Marcello di Roma; Lyceum Club e Museo Diocesano Catania; Teatro Garibaldi Modica; San Giacomo Festival – Oratorio S. Cecilia, Bologna; Teatro Naselli Comiso; Società Catanese Amici della Musica; AGIMUS; ecc.) e all’estero (Cina, Paraguay, Argentina, USA, Ucraina, Moldavia, Romania, Ungheria, Germania, Belgio, Svizzera, Russia, Tunisia, Cecoslovacchia).
Tra le sale estere occorre nominare la Rachmaninov hall del conservatorio Tchaikovsky di Mosca, l’Arhkangelskoe Palace e la Central house of arts di Mosca; la Large Hall of the Lenin Memorial di Ulyanovsk; l’Alte Oper e il Bechstein Piano Center di Frankfurt am Main; il China Conservatory di Pechino, il Conservatorio di Wuhan e di Sichuan in Cina, il Teatro Pushkin e il Palazzo della Cultura di Lugansk; l’Acropoli di Cartagine, l’Istituto italiano di cultura di New York, la Ward Recital Hall di Washington D.C., la Swope Hall e la Phillips Autograph Library di West Chester; il Ware Center di Lancaster; l’Academiezaal di Sint-Truiden; l’Auditorium Filarmonia di Dnepropetrovsk; il Teatro Serghei Lunchevici di Chisinau; il Teatro S.S. Prokof’ev di Donetsk; il Teatro Tom Jobim di Asùncion; il Teatro Oleg Danovski di Costanza, il Dvorak Museum di Praga.
Si è esibito in numerosi concerti per Pf. e Orchestra assieme alla West Chester University Orchestra, la Filarmonica di Stato di Lugansk, la Filarmonica di Stato di Dnepropetrovsk, la Filarmonica di Stato Moldava Serghei Lunchevici, la Filarmonica S.S. Prokof’ev di Donetsk, la Sinfonica giovanile del conservatorio di Lugansk, la Sinfonica Ucraina, l’Orchestra del Teatro Oleg Danovski di Costanza e la Youth Symphony Orchestra of the Volga Federal District di Tolyatti.
Particolarmente apprezzata l’interpretazione del Concerto per pianoforte e orchestra n.3 di Sergei Prokof’ev sotto la guida del M° Epifanio Comis al Teatro Pushkin di Lugansk, trasmessa in diretta televisiva da emittenti nazionali che ha riscosso unanimi consensi.
Ha tenuto Masterclass in Cina nei conservatori di Pechino, Wuhan e Chengdu e in Paraguay nella città di Asùncion;
Da diversi anni è chiamato annualmente a tenere masterclasses per il Lancaster International Piano Festival in Pennsylvania, promosso dalla Millersville University e per il Washington International Piano Festival, promosso dalla Catholic University di Washington con studenti provenienti da tutto il mondo.
È stato insignito del Diploma of Honor dalla prestigiosa Vladimir Spivakov International Charity Foundation di Mosca.
È costantemente invitato in qualità di commissario in vari concorsi pianistici nazionali e internazionali, come il prestigioso Rachmaninoff Competition presso la Gnessin Academy di Mosca, lo US Open Music Competition di San Francisco, il LIPF Romantic Piano Competition di Lancaster – Pennsylvania, l’International Musikwettbewerb fur die Jugend a Oldenburg – Germania, il WIPF International Piano Competition di Washigton D.C, il Premio Giangrandi-Eggmann.
È docente di pianoforte principale presso il conservatorio “Arcangelo Corelli” di Messina.
Emanuele Torquati
Emanuele Torquati, si è imposto per le sue interpretazioni comunicative e poetiche e per le sue scelte di repertorio sofisticate e suona regolarmente in Europa, Canada, America, Messico e Africa, in centri musicali quali Addis Abeba, Buenos Aires, San Francisco, New York, Chicago, Banff, Toronto, Vancouver, Boston, Strasbourg, Paris, Lyon, Leipzig, Berlin, Munich, Krakow, Ljubljana, Kiev, Prague, Vienna, Graz, Milano e Roma, e per Festival quali Alte Oper Frankfurt, Banff Centre, Columbia University New York, Jordan Hall Boston, Festival Cervantino, Teatro Colon Buenos Aires, Teatro alla Scala, Biennale Venezia, MITO Settembre Musica, Unione Musicale, Concerti del Quirinale, Maggio Musicale Fiorentino, Klangspuren, IRCAM, Musica Strasbourg, Fondation Louis Vuitton. Le sue esecuzioni sono state trasmesse da emittenti prestigiose, quali RAI, BBC Radio3, Deutschland Radiokultur, MDR Kultur, Radio France, RSI Svizzera, RTE Lyric ed Euroradio. Si è esibito come solista con l’Orchestra Filarmonica di Buenos Aires, Avanti! Chamber Orchestra, Orchestra Sinfonica Nazionale Lituana, ORT Orchestra Regionale della Toscana, Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI di Torino e Orchestra Haydn di Trento e Bolzano. Si è diplomato a Firenze con Giancarlo Cardini, perfezionandosi con Konstantin Bogino, Alexander Lonquich, Yvonne Loriod-Messiaen, Ian Pace.
Andrea Turini
L’attività concertistica del pianista italiano Andrea Turini copre quarant’anni di esibizioni pubbliche, soffermandosi con particolare passione sulle opere dei maggiori compositori tra i quali Bach, Mozart, Beethoven, Schumann, Listz, Chopin, Brahms, Debussy, Ravel, Fauré.
Grazie alle sue straordinarie interpretazioni e all’affermazione in importanti concorsi pianistici internazionali Andrea Turini svolge una intensa attività concertistica in prestigiose quali, Carnegie Hall di New York, Salle “A. Cortot” di Parigi, Auditorium Rai di Roma, Auditorium Nazionale di Madrid, Teatro Municipal “Rosalia de Castro” di La Coruna, Teatro Donizetti di Bergamo, Teatro Ghione di Roma, Teatro Verdi di Trieste, Auditorium de Galicia di Santiago de Compostela, Teatro Bibiena di Mantova.
E’ costantemente invitato in prestigiosi festival pianistici internazionali in Italia, Spagna, Francia, Germania, Olanda, Belgio, Norvegia, Macedonia del Nord, Polonia, Svizzera, Austria, Israele, Serbia, Croazia, Repubblica Ceca e Stati Uniti.
Andrea Turini si esibisce regolarmente anche in veste di solista con orchestra collaborando, fra le quali, con l’Orchestra Musici Aurei, Orchestra da Camera Fiorentina, Orchestra Sinfonica di Sanremo, Orchestra Sinfonica Città di Grosseto, Orchestra OIDA, Orquestra de Câmara de Cascais e Oeiras, Orchestra da Camera Talenti d’Arte, Orchestra d’Archi Asolana Malipiero, Orchestra Il Contrappunto, Orchestra Filharmonii Kaneralnej.
Di particolare rilievo le esecuzioni sotto la direzione L. Piovano, N. Lalov, M. Caldi, L. Alves, G. Lanzetta, G.B. Varoli e V. Clemente.
Ha effettuato registrazioni televisive per RAI Uno, RAI International, per la televisione e la radio Yugoslava e quella della Macedonia del Nord, registrazioni radiofoniche per le tre reti nazionali RAI, per Radio Vaticana, per Radio Nacional de Espana, ha inciso CD con musiche di Bach, Brahms, Rachmaninoff e Ravel. Entusiastiche recensioni per il suo CD, di recentissima pubblicazione etichetta Cezanne, Golbderg Variations.
Andrea Turini è docente molto apprezzato e di grande esperienza, si dedica con passione all’insegnamento. Tanti i pianisti che si sono formati alla sua scuola, vincitori e premiati in concorsi nazionali e internazionali, e che si distinguono per la loro attività concertistica e didattica.
Titolare della cattedra di pianoforte presso il Conservatorio “Gioacchino Rossini” di Pesaro, viene regolarmente invitato per masterclass e corsi di interpretazione in Italia, Spagna, Francia, Olanda, Germania e Croazia. È spesso invitato come giurato e anche presidente in Concorsi Pianistici Internazionali. È direttore artistico dell’Accademia Musicale Valdarnese dal 2000, del Concorso Pianistico Internazionale Humberto Quagliata Città di San Giovanni Valdarno dal 2019.